二条城二之丸庭園

日本庭園に限らず、庭園は、おおまかにいえば、石と土、水と植物から作られています。今では地球の反対側から植物を取り寄せたり、何十トンとある大石をクレーンで吊り上げて据えることもできますが、運搬手段が限られていた江戸時代までは、庭に必要な材料は近在から集めるのが基本でした。
逆に言えば、遠方の材料を集められるということは、その人が政治的・経済的に大きな力を持っていたということになります。庭に貴重な珍しい材料を使ったということは、他の庭には無い独特の景が生まれるだけではなく、そこに住まう人の権力を如実に物語るものでもあったのです。
その結果、珍しい石を権力の象徴として、自分の邸宅や身近な寺院などに据えるといったことも行われます。醍醐寺三宝院庭園にある藤戸石ふじといしはその好例ですが、藤戸石ほどでなくとも、近在の石には無い色合いや大きさ、質感を持った石は、他の石より映えて人の視線をひきつけるため、庭石には格好の材料となりました。
これに対して、樹木は石ほど遠方から持ち込むということはなかったようです。他の材料と違い、生かしたまま運ばなければならなかったこと、持って来て植えても必ず根付くとは限らないといったことが障害になっていたと思われます。慈照寺じしょうじ（銀閣寺）を作った足利義政あしかがよしまさは、こうした問題を解決するため、権力に物を言わせ、手っ取り早く京都や奈良の寺社や邸宅の庭園から樹木や石を徴発するという挙に出ます。もともと庭園に植えられていたわけですから、姿形も整っており、中には珍しい樹木や石もあったでしょうから名案といえば名案ですが、さすがにこれはやり過ぎでしょう。

二条城二之丸庭園のソテツ

こうした通例に反して、遠方から持ち込まれて、京都の庭園でもまま見かける樹木の一つにソテツが挙げられます。ソテツは鹿児島県を自生地北限とした南方系の樹木で、室町時代の長享２年(1488)の記録に「ソテツ」とかなで書かれているのが初出とされています。長禄４年（＝寛正元年）(1460)の「蘇木そぼく」をソテツの初見としている研究もありますが、「蘇木」とは、東南アジア原産で染料や漢方薬として平安時代から利用されていた「蘇芳」（スオウ）のことと思われます。
ただ、ソテツもスオウも南方の産物であるために、運んで来るには船と安全な航路の確保が欠かせません。もともと日本では、こうした南方の産物は中国を経由して輸入していたのですが、室町時代、中国を治めていた明は、時を経るに従って鎖国的な政策を採るようになり、東南アジア諸国との交易の窓口を朝貢国ちょうこうこくであった琉球が務めることとなりました。その結果、交易ルートがそれまでの神戸や大阪から瀬戸内海、博多、中国といった経路から、瀬戸内海（あるいは四国南岸）、九州東部、琉球という経路に変わって行くこととなりました。
この新ルートの中継地となったのが島津氏の治めていた薩摩です。15世紀の中頃には、ソテツの自生地である東南アジア・沖縄・鹿児島と、都である京都が結ばれ、南蛮渡来の品々と共に、ソテツも京都にもたらされたと考えると、庭木などの庭園の素材の流通も政治・経済状況の変化と無関係にはいられないことがわかります。
こうして室町時代に輸入されたソテツは、普通の樹木とは全く異なる樹形が異国情緒を醸し出していたためか、根強い人気を保ち、安土桃山時代、江戸時代の庭園にしばしば用いられるようになりました。豊臣秀吉の聚楽第じゅらくだいにも植えられていましたし、京都では、西本願寺の大書院庭園（虎渓こけいの庭にわ）や桂離宮、仙洞御所せんとうごしょにあるものが有名です。裕福な商家に植えられることもあったようで、歌川うたがわ（安藤）広重ひろしげの有名な『東海道五十三次』を見ると、赤坂の宿屋の中庭にソテツが描かれています。
このように、中国の政治状況の変化によって京都にもたらされたと考えられるソテツですが、封建社会から近代社会へという、日本の政治の大きな変化を象徴する大政奉還の場となった二条城の二之丸庭園にも植えられています。今回は二条城二之丸庭園をソテツにまつわる様々な事柄とともにご紹介します。
二条城は、慶長８年(1603)に徳川家康が将軍任官拝賀など、朝廷に対しての儀式を行うための拠点として造営され、その後も拡張・整備が行われ、寛永年間（1624～1644)に完成しました。二之丸には造営当初から庭園が作られていましたが、残されている古図を見ると、現在の庭園とはかなり状況が異なっているため、古い庭園を改修したのか、実質的に新しく庭園を作り直したのかはよくわかっていません。
いずれにしても、寛永年間の造営で奉行の一人として、庭園などの作事に携わったのが作庭家・茶人として有名な小堀遠州です。二之丸御殿の建物に面した池には、大きな石橋が架けられ、細長い青色の立石が据えられ、松などとともにソテツも植えられています。
寛永年間の造営では、池の南側に後水尾天皇を迎える行幸御殿が作られました。行幸の後に撤去されたため、現在は礎石が残るだけですが、池に突き出すように亭（ちん）が建てられて庭園を一望できるようになっており、庭園から一歩離れる形で眺めることになる二之丸の御殿からとはまた違った雰囲気が楽しめたものと思われます。
庭園を見てまず気付くのが、池岸に縦に据えられている多くの青い石です。俗に青石あおいしと呼ばれますが、正確には結晶片岩けっしょうへんがんといわれる石で、紀伊半島や四国で多く産出する石です。雨が降って濡れると一段と鮮やかな色合いになるため、多くの庭園で使われていますが、ここまでの数を据えているところはそうはありません。単に景物として美しいというだけでなく、これだけの石を集められるという徳川幕府の力を示していることが窺えます。
もう一つ、こうした徳川幕府の威を示しているのがソテツです。資料によると、寛永年間当初には60本あまりのソテツが植えられていたとあるので、庭園には青石とソテツが林立していたようです。本数の多さから、ソテツのほとんどは自生地の琉球か薩摩から運んで来たものと考えられますが、これはすなわち、関ヶ原で西軍に属していた薩摩島津氏も徳川家の威に伏している、つまり徳川幕府が日本全土を掌握していることを象徴しています。
加えて、二之丸御殿の建物からは庭園の背後に天守台が見えていました。二条城の天守台は、たとえば大阪城の天守閣のような大きな建物ではありませんでしたが、逆に庭園の背後遠くに天守がそびえるように見え、城の敷地がより広大に感じられたのではないかと思われます。ソテツのことも考えると、昔と今とでは庭を見た時の印象はだいぶ違い、かつては天守台を背景に、異国情緒の溢れる庭園であったと思われます。
ご存知のように、二条城は、後水尾天皇の行幸以後、幕末になるまで使われることがなく、人間に例えるならごく穏やかに過ごしていたわけですが、二之丸庭園に植えられたソテツ達にはいくつもの試練が待ち構えていました。
承応２年(1653)、京都御所が炎上し、急ピッチで再建が進められていましたが、小御所の庭に植えられていたソテツが火事で焼けてしまったため、代わりのソテツが必要となりました。しかし、入手が困難なゆえ、二条城のソテツを移植することとなり、15本が京都御所に移ることとなりました。
その後も京都の底冷えに耐えられなかったのか、徐々に本数を減らしていたようで、80年ほど後の享保15年(1730)には15本になってしまいますが、貴重な樹木ということで15本それぞれの詳細な図面が残されています。

枯池となっていた二条城二之丸庭園（『鳳闕』（大正13年・1924）より）

そして、明治維新を迎えた二条城は、京都府庁、陸軍省を所管を変えて後、宮内省所管の離宮（二条離宮）となりますが、水の供給が途絶えたため、二之丸庭園の池は枯池として再整備されます。この時期の写真にもソテツが写っており、幾多の困難を乗り越えて、300年近い樹齢を迎えていたものと想像されます。
その後、昭和になって再び池に水が満たされ、二条城が宮内省から京都市に下賜されて広く一般に公開されるようになり、多くの人々が訪れるようになった現在もソテツは健在です。庭は文化財として昔の姿を保存しなければならないものであると同時に、時の流れに従って移ろいゆく存在でもあります。二条城のソテツを見て、かつての姿を思い起こしながら、今の庭の姿を楽しんでみてはいかがでしょうか。

正伝寺庭園（庭園と比叡山の借景）

日本には、文化財に指定・登録されている以外にも多くの庭園が残されており、その歴史や変遷、作庭の際の時代的背景や特徴などが現在に至るまで研究されてきました。こうした長年にわたる研究の成果の一つが庭園の分類です。枯山水や浄土庭園、池泉回遊式庭園など、その形態や用途、時代などによって分類されることで、多くの人々が庭園の様式を聞くだけで、おおよその庭園のイメージをつかむことができるようになってきました。
しかし、庭園に限らず、用語の意味は時代が変るとともに変化していきます。例えば、「枯山水」という言葉も、そもそもは池や流れから離れた場所に組まれた石組を意味し、今のように庭園そのものの様式を示す言葉ではありませんでしたし、釈迦三尊や阿弥陀三尊とされることが多い庭園の「三尊石」も、屋敷の魔除けの役目を果たしたり、高く組まれた滝石組を不動三尊に見立てたりと、今とは異なる意識の中で使われていたと考えられます。
また一方で、漠然とした概念や意識がありながら、近代に入るまで定着しなかった用語もありました。京都に限らず、多くの庭園で用いられる「借景」もその一つです。
借景とは、広義には、庭園の敷地の外の山並みなどを庭園の景に取り込んだものを言いますが、より厳密に、その山並みなどが庭園にとって必要不可欠な景を構成している場合にのみ用いるとする研究者もあり、確固とした定義が定まっていないのが実状です。ただ、「必要不可欠な景」となる条件は何かと考えるとなかなか難しいことになるので、広義の意味で認識している方が多いと思います。
「借景」は、もともとは中国で誕生した語句で、宋の時代、12世紀初頭の詩歌に載せられているのが最初となるようです。ただ、中国では、日本のように見渡す景だけではなく、塔や楼閣などの高い建物から周辺の庭園や景色を見おろすことも借景と考えていたようです。いずれにしても、詩歌という形で日本に「借景」の語句が伝えられたのは室町時代の中頃と思われますが、詩歌の中にある語句ということで、現実の庭園や風景と結び付いて考えられることはあまりなかったようです。江戸時代に入ると、借景についても解説している作庭書『園冶』が中国からもたらされますが、それでも借景の概念はあまり重視されることはありませんでした。19世紀に入ってようやく庭園の借景に言及する書が出てくるようになり、明治時代に入ってから、日本庭園の借景について、研究者が様々に考察を重ねるようになったというのがおおまかな借景の歴史になります。
では、近代になるまで、日本庭園は借景という意識が無いまま作られていたのでしょうか。そんなことはありません。山国である日本では、山が見えない場所というのは極めて少ないといっていいかと思います。都であり、多くの庭園が作られた奈良平城京や京都平安京、鎌倉にしても、庭園文化が花開いた奥州平泉や福井一乗谷にしても、いずれも周囲には山があります。四神相応といった風水の思想だけでなく、交通の要衝であるという政治的・経済的な理由や、攻められても守りやすいといった軍事的な理由もあったにせよ、山に囲まれた場所に邸宅や社寺を建てれば、必然的に周囲の山並みが目に入ります。高層建築物が大寺院の塔などのごく限られた数しかなかった時代、周囲に広がる山並みは見えて当然のもので、敢えて「借景」という意識を芽生えさせることが難しかったのかもしれません。
しかし、借景という意識はなくとも、人々は山を眺め、山の風景を詩歌に詠んで親しんできました。そこにあって当たり前のものにもかかわらず、季節ごと、年ごとに姿を変える山並みの風景を詠み、そして庭から山並みを眺めて詩歌を詠んだ時、庭と山並みが一つとなった「借景」を人々は体感することができたのではないでしょうか。
こうして意識されることなく培われてきた借景の概念を基盤にして、借景を意識した庭園が数多く作られ、今日まで伝わっています。今回は、その中の一つである正伝寺の庭園をご紹介します。

正伝寺庭園（現在の景観）

正伝寺は、夏の風物詩としても有名な、五山送り火の船山の南山腹にある寺院です。鎌倉時代に宋から来日した兀菴普寧ごつあんふねいの高弟であった東巌慧安とうがんえあんを開山として、一条今出川に寺院を構えたのが始まりです。建立して間もなく破却されてしまいますが、現在地に復興され、室町時代になると時の将軍足利義満の祈願所となるなど、隆盛を迎えます。しかし、応仁・文明の乱の影響で荒廃したらしく、江戸時代の始め、元和元年(1615)に再建され、さらに承応２年(1653)に本堂（方丈）が移築され、ほぼ現在に見る寺観が完成します。
庭園はこの本堂の東に面して作られており、本堂を移築した際に作庭されたものと思われます。本堂は伏見城の遺構とも伝えられますが、確たる資料はなく、左京区の南禅寺の塔頭金地院から移築されたことが確認されます。本堂のあった金地院の庭園を小堀遠州が作庭したため、正伝寺の庭園も遠州が作庭したのではないかとも言われますが、本堂が移築されたのが遠州の没後であることを考えると、遠州以外の人物による作庭と思われます。
本堂から庭園を眺めてまず目に付くのが、中央やや左手に見える比叡山です。白砂の中に植えられたツツジと庭園を囲む土塀、土塀越しに植えられたモミジの背後にくっきりと浮かび上がる比叡山の姿は何とも印象的で、春はツツジの花とモミジの新緑が、秋には紅葉が彩りを添え、土塀の白壁もまた、背後の比叡山を浮き立たせています。白砂敷の中に植えられたツツジは、向って右手（南）からボリュームを変えて、三つの刈り込みとなっていますが、こうしてボリュームや数を変えて配置する方法を造園や庭園の世界では七五三調しちごさんちょうといい、庭の景にめりはりを付けるための基本的な技法の一つです。近年では、刈り込みを石に見立て、石庭で有名な龍安寺の方丈庭園に対比させて、虎ならぬ「獅子の児渡しの庭」とも呼ばれているようです。石組がないという点では昔の定義からは外れるかもしれませんが、水を用いず、植物と白砂とで作られているという点で、この庭も枯山水庭園の範疇に含まれます。

こうした庭の刈り込みは、毎年枝が伸びた分だけ刈り込んでいればいいわけではありません。50年、100年ともたせるには、新芽が次の年も芽吹くような場所で枝を切らなければいけませんし、かといって刈り込みの形をでこぼこにするわけにもいきません。また、葉が密に覆われた内側には日があまり入らないため、放っておくと内側の枝がどんどん枯れていき、表面だけに葉が残ってしまうことになります。そうすると、ちょっと刈り込んだだけで葉がなくなってしまうので、刈り込むこと自体ができなくなってしまいます。
こうしたことにならないよう、刈り込みの形を崩さないようにしながら、内側に日が入るように枝を間引きながら上手に刈り込んでいくことで庭園の景観は保たれていくわけですが、時勢がそうしたことを許さない場合もあります。
京都に限らず、明治維新後の寺領・社領の召し上げ、いわゆる上知によって、経済的基盤を失った寺社は大変苦しい状況に追い込まれました。ここ正伝寺でも、無住に近い状態が続き、仏殿を売り払うなど、苦しい時期が続き、その間、庭園は十分に管理されることもなく、刈り込みも次第に形を崩していきました。昭和初期の写真を見ると、枝が枯れて刈り込みの形が崩れているだけでなく、高木が生えて、比叡山への借景を妨げている様子が確認されます。

『聚楽』第１期分合本（昭和４年(1929)以降）

こうした時期に、庭園の景観の復元を指導・監督されたのが、作庭家・庭園研究家として名高い重森三玲氏です。昭和９年(1934)に自ら主宰されていた林泉協会の見学会で正伝寺に赴いた重森氏ら一行は、即座にその復元を決意し、翌昭和10年(1935)に不要な樹木の伐採や明治期になって据えられた石の除却などを行い、旧観を復元しました。
その後、刈り込みの管理も十分に行われるようになり、かつての姿を取り戻した庭は、京都市の文化財（名勝）に指定されています。借景の庭というと、借景が主であって、庭の景は従であるとする向きもありますが、その歴史から、借景を借景たらしめるのは庭園本体であるということを正伝寺の庭は伝えるとともに、昔ながらに比叡山の山並みを背景に私たちの目を楽しませてくれます。

渉成園　「傍花閣」

江戸時代、幕藩体制が整えられる中、参勤交代の制度が定められます。各大名が定期的に江戸と国許を往復するよう定めたこの制度が、大名の監視や財政負担を増大させる目的を兼ねていたことは日本史の教科書などでも登場する説明ですが、この制度によって、文化の交流が活発となったことはあまり紹介されていません。
定期的に国許と江戸を往復する大名とその家臣達は、江戸だけでなく、交流のある藩や往復の経路の途中にある各地の文化をも国許に持ち帰ることとなりました。そして江戸へ参勤となれば、国許で育んだ文化を江戸に持ち込み、江戸や他藩の大名達に自藩の文化を広めるといったことが繰り返されていったのです。
こうするうちに武士達の互いの交流のための共通の文化的な基盤ができてきました。千利休が大成した茶道もその一つと言えますが、庭園もまた共通の文化として広まっていきました。回遊式庭園や大名庭園といわれる、広大な敷地に茶室などを配置し、様々な遊興の場を提供する庭園の誕生です。江戸では、故郷や各地の名所の風景を再現し、御成りで来られた、あるいは招いた人物に存分に楽しんでもらうための迎賓施設としての役割を果たす一方、国許では、町民・農民達にも他所の風景や文化を堪能してもらうとともに、藩主の威信を皆に知らしめる役割の一部を庭園が担っていたのです。
さらに、広い庭園は「ここだけの話」をするにもうってつけの場所でした。現在のように皆に一斉に情報を伝える手段の無かった時代、来園した人物に頼みごとをしたり、内密の情報を伝えてもらったりと、庭園は、華やかさの裏側では政治的な思惑の渦巻く舞台ともなりました。

渉成園　『都名所図会』（安永９年・1780）

もちろん、庭を観賞するとともに、詠歌や演能など、文化的な活動も繰り広げられていましたが、京都の庭園でも、こうした政治的な事柄と無縁に庭園を作るわけには行きませんでした。
幕府の直轄地（天領）であった京都に大名庭園があるか、と言われてまず思い浮べるのは二条城二之丸の庭園でしょう。ただ、二条城は初期と幕末を除いて、主のいない、使われていない城でしたので、様式としては大名庭園でも、文化・政治の舞台となった「生きた」大名庭園ではなかったといえるかと思います。こうした武家の庭園とは別に文化・政治の舞台となったのは、主に寺院の庭園でした。
江戸時代の寺院神社の多くは領地を運営することで成り立っており、京都の寺院神社の場合、その運営について幕府の指導を受ける立場にありました。宗派の本山寺院ともなると参勤交代こそありませんでしたが、折に触れ、江戸に参上する必要もあり、武士達との交流は必要不可欠でした。
一方で、京都の寺院神社は、朝廷とも関係があるのが普通でした。皇室の親王等が入られた門跡寺院はその最たるものといえますが、こうした武家や公家との交流の場の一つとしても庭園が用いられていたと考えられます。
実際、江戸時代の京都の名所図会に紹介されている、広い敷地をもった回遊式の庭園の歴史を調べてみると、大名庭園と同様の役割を担っていた庭の姿が浮かび上がってきます。ここではそうした庭園の一つとして渉成園を紹介しようと思います。

『日本名園図譜』（明治44年・1911）に見る臨池亭など

渉成園は東本願寺の飛地境内地で、慶長７年(1602)に徳川家康から寄進された地に東本願寺が造営されて後、寛永18年(1641)に徳川家光により寄進された土地の一部に第13代宗主宣如しゅうしゅせんにょ上人が隠棲の地として造営されたのが始まりとなります。四周に枳殻（カラタチ）が植えられていたことから名付けられた枳殻邸きこくていという呼び名の方が知られています。また、退隠した宗主、つまりは隠居の屋敷であることから、「隠居(御)屋敷」とも呼ばれていたようですが、江戸時代の中頃になって宗主が在任のまま亡くなるようになると、宗主の家族や親戚筋の人物が居住していたようです。
東本願寺では、宗主になる人物は公家の近衛家の猶子ゆうしとなり、歌や能などを伝授されるのが慣例となっており、文芸の師匠であった近衛家の当主らを渉成園に招いて手ほどきや指導を受けていたようです。近衛内前うちさきのお供として渉成園を訪れた冷泉為村が残した記録によると、園内をくまなくめぐった一行は中国風の服装をした芸人たちが小船に乗って何やら演じているのを見て驚いたり、偶仙楼から比叡山を含めた東山の風景を眺めるなど、趣向を凝らしたもてなしを受けていたことが窺えます。
こうした記録を見ると、渉成園が単なる隠居の住まいではなく、大名庭園にあるような迎賓、もてなしの空間として利用していたことがわかりますが、それがより一層はっきりするのが文政８年(1825)９月に渉成園を訪れた、時の老中水野忠成ただあきらの訪問です。
特に災禍も受けずに江戸時代前半を過ごした東本願寺ですが、後半になると天明８年(1788)の天明の大火を最初に、幕末までに４回の火災に見舞われます。江戸時代後半の東本願寺の歴史は焼失と再建の歴史であったともいえます。
寺の建物にしても、寺領に住む町民の住まいにしても、再建に必要なのはまず材木です。寺領に山林がなく、再建のため木材は門徒らの献木によって賄われましたが、創建の際、幕府より飛騨の材木の下賜を受けたことを先例として、再建に際しても幕府から材木を下賜されました。
水野忠成が渉成園を訪れた時期は、文政６年(1823)に本山が焼失して再建が進められている途上、まさに材木の拝領がかなった後にあたります。材木拝領の礼の意味も込め、周到に準備が行われたことは想像に難くありません。

『日本名園図譜』（明治44年・1911）に見る渉成園の印月池と漱枕居

南門を入り、大書院に通されて挨拶を受けた忠成は、印月池に面した漱枕居から舟で縮遠亭にわたって後、園内をめぐり、最後は偶仙楼に上がって晩餐をいただき、辞去します。残されている記録からは確認できませんが、恐らく誕生して間もない渉成園十三景の説明を受けながらの拝観であったものと思われます。
そもそも景や境を選ぶということは、その場所が世にも稀な風景や歴史を持つことを知らしめる意味を持ちます。それまでは隠居の屋敷として、どちらかというとつつましく、内輪で利用されていた渉成園を天下の名園として世に広める。渉成園の歴史にとっては一大転換ともいえる十三景の誕生ですが、18世紀の終わり頃に定まったと考えられるものの、誰がどのように定めたかはわかっていません。
一般に、滴翠軒、傍花閣、印月池、臥龍堂、五松塢、侵雪橋、縮遠亭、紫藤岸、偶仙楼、双梅檐、漱枕居、回棹廊、丹楓渓の順に紹介されている十三景ですが、この順は文政10年(1827)に頼山陽の書いた『渉成園記』によるもので、最初からこの順番となっていたわけではないようです。恐らく、『渉成園記』によって渉成園の名が世に知れ渡るに従って、十三景の順番も『渉成園記』にならうようになったものと思われます。
『渉成園記』には、正門は南門であること、園内の樹木が高くなっていて東山を望めなくなっていたこと、印月池を舟で渡って縮遠亭に向う際、縮遠亭の準備が整うと、臥龍堂の鐘を鳴らして合図することなどが記されており、後の火災により失われてしまった臥龍堂や偶仙楼のあった時代の様子を窺うことができます。
実際に園内を歩くと、全般に景石や石組の護岸が少ないことに気付きます。何度もの火災と再建を経て、石が失われたこともあるかも知れませんが、東本願寺に残されている古い図面を見ると、もとからあまり石を用いずに作庭したものと思われます。
また、一般的に回遊式の庭園といわれるものは、庭園の中央付近に大きな池があり、その周りを回遊できますが、渉成園の場合は、印月池が敷地の東寄りにあるため、池を一周できないという特徴があります。古い図面から、これは渉成園が狭くなったわけではなく、もともと印月池を一周できるように作られていないことがわかりますので、池越し、あるいは中島にある縮遠亭から背景の東山を眺めるということを主眼に作られているものと思われます。
このように、隠居の住まいから、京都の名園へと変貌した渉成園は、景石などの造形より、東山を背景とした雄大な空間を、十三景のあった往時の風景を思い起こしながら楽しむ庭として、今は広く一般に公開されています。

平安神宮神苑（東神苑の橋殿「泰平閣」）

京都は平安京造営以来、数多くの庭園が作られてきました。長い年月文化・政治の中心であった京都では、寝殿造式、書院式、枯山水、茶庭（露地）、回遊式など、日本庭園を分類するために命名された様式の庭園は全て作られていたといっても過言ではありません。
もちろん、京都以外にも平泉や鎌倉、一乗谷や江戸など、各時代、各地で独自の庭園文化が生まれ、多くの名園が作られていますが、少なからず京都の庭園文化の影響を受けていることは言をまたないところです。
このように庭園文化を継承してきた京都ですが、政治・文化の中心地であるがゆえに、常に変化も求められてきました。新しい宗教の普及、武士などの新興勢力の台頭による政治・経済情勢の変化などにより生活様式が変わるたびに、京都では新しい庭園像を求めて試行錯誤が重ねられていたのです。江戸幕府が倒れ、新政府が誕生した明治時代も例外ではありませんでした。
それまでは朝廷を中心とする貴族社会や寺社などの宗教社会を支える役割を担っていた京都ですが、奠都により華族となった貴族達は東京に移り、神仏分離や廃仏毀釈といった宗教政策により寺社の経済基盤が失われることにより、京都の経済社会は根底から覆されることになってしまいました。この時期、奈良興福寺の五重塔が売りに出されたことが有名ですが、京都でも多くの社寺の建物が売却されたり、公共施設として接収される中で庭園もまた失われていきました。

大正期の平安神宮神苑
出典：「Characteristic Gardens in Japan.」高木庭次郎 大正9年(1920)発行

大正期の平安神宮神苑
出典：「Characteristic Gardens in Japan.」高木庭次郎 大正9年(1920)発行

そして明治も後半になり、政治状況が安定し、経済が発展していくと、政財界の著名人がこぞって京都に別宅を構え、庭園を作るようになります。山縣有朋の無鄰菴を皮切りにした、現左京区の岡崎・南禅寺界隈に残された別荘庭園群が特に有名ですが、東京に住んでいた政財界の中枢人物だけでなく、京都の政財界で活躍していた人達も別邸を営み、市内各地に庭園を作っていきました。
こうした、京都の変化を克明に捉えようとした人物の一人に秋元興朝（あきもと　おきとも、安政４年～大正６年・1857～1917）がいます。興朝は現栃木県宇都宮の戸田家の出身で、長じて現在の群馬県館林を治めていた秋元家に養子に入り、貴族院議員となって政治家として活躍した人物ですが、幼少の頃に京都にいたことが関係しているのか、京都の歴史ある文物にひとかたならぬ関心を示し、公務の合間に京都を訪れてはその様子を記録していきました。四半世紀にわたる京都の見聞録とでもいう記録は、没後に『旧都巡遊記稿』として出版されましたが、それを読むと、江戸時代に著名でありながらもやがて失われてしまう社寺や庭園の様子など、当時の京都の様相が詳しく記されています。
一方、『旧都巡遊記稿』には近代の文物は全くといっていいほど登場しません。新しい物を作っても魂が込められていなければ価値が無いと考えていたのでしょうか。興朝はそうした自分の心情を述べていませんが、近代化を進めていく京都を少し寂しい思いで見つめていたのかもしれません。
そして、興朝が亡くなってほぼ100年経った現在。円山公園や琵琶湖疏水などの公共施設、平安神宮や無鄰菴といった新興の庭園なども近代という時代を象徴する歴史的な文物として文化財に指定される時代になりました。平安京以来、変化しながらも連綿と続いてきた京都の文化。その中で今回は明治時代の庭園の一つ、平安神宮神苑に焦点をあて、ご紹介しようと思います。
平安神宮が平安遷都千百年紀念祭や第４回内国勧業博覧会にあわせて創建されたことはよく知られていますが、桓武天皇を祀った新たな神社を創建しようという動きは明治10年代からありました。奠都によって衰退が著しい京都の復興策の一つとして、千年以上栄えてきた京都の歴史を見直し、顕彰するため、平安京造営に携わった桓武天皇を祭る神社を創建する、という構想を最初に打ち出したのは岩倉具視でしたが、ほどなく具視が死去したために具体化しませんでした。

平安神宮神苑（西神苑）

そして、平安遷都千百年紀念祭に際して、神社創建の動きが活発となりますが、まず決まったのは記念の施設として「模造大極殿」を建立することで、平安神宮の創建が決定されるまでには若干の紆余曲折がありました。課題となったのは、敷地や資金の確保、後の維持の手法などについてで、それらの課題を一つ一つ解決していき、明治26年(1893)９月の地鎮祭を迎えることになり、その後、大極殿などの建築や敷地の造成などが順次行われていきました。現在の西神苑と中神苑（当時は中神苑を東神苑と呼んでいました）の作庭の工事が始まったのは明治27年(1894)の12月からで、それを請負ったのが植治こと７代目小川治兵衛です。
小川治兵衛はその時34歳。並河靖之邸（現在の並河靖之七宝記念館）の作庭をすでに終え、山縣有朋の無鄰菴の作庭にとりかかってはいたものの、まだ若く、無名といってもいい状態でしたが、この大工事に取りかかります。与えられた工期は３ケ月。追加の工事もあったために工期が延長されますが、かなりの突貫工事であったと思われます。
設計書を見ると、庭園部分だけでも延べ２千人近い人夫を使っての大工事であり、植治にとってもこれほどの規模の作庭は初めてだったでしょうが、着実に仕事をこなし、神苑を完成させます。以後、平安神宮神苑の改修などは、一貫して植治が担うこととなり、その関係は植治が亡くなるまで続きました。
今でも同じことですが、庭園は設計書通りに作ればいいものではありません。望んだような材料が手に入らなかったり、実際に樹木を植えてみると思ったような景観とならなかったりした場合、修正を加えていく必要があります。平安神宮では、当初、西洋式庭園のような雰囲気の神苑を目指していたようですが、本殿や大極殿など、昔ながらの様式の建築と対比した場合、荘厳さに欠けるという指摘もあり、途中で植栽する樹木などを変更しながらの作庭となりました。
完成した神苑は中神苑の流れと流れに続く西神苑の白虎池からなり、池や流れの岸の護岸も穏やかな作りで、植治の作風の萌芽を感じ取ることができます。白虎池の周囲の樹木の高さも絶妙のバランスを保つように考えられ、作庭間もない時期の写真と今とを比べてもあまり違いはありません。また、中神苑は当初は高木も少なく、東山が望めるように作られており、かなり明るい雰囲気の流れであったと思われます。ちょうど山縣有朋の別邸無鄰菴を作庭している時期とも重なるため、あるいは無鄰菴の流れの意匠の影響を受けていたのかもしれません。

平安神宮神苑（中神苑の沢飛石「臥龍橋」写真 右端）

そして、明治の末に、現在の東神苑の敷地を境内に編入すると、再び植治に作庭がまかされることとなり、栖鳳池を中心とする東神苑が作庭され、あわせて中神苑も改修され、現在見るような神苑の姿が完成します。
この改修で中神苑には臥龍橋（がりゅうきょう）と呼ばれる中島に渡るための沢飛石が作られました。四角い石と丸い石を組み合わせた軽妙さにも感心しますが、この石はもともとは三条大橋や五条大橋に使われていた橋脚などを再利用したものです。植治はこうした橋脚の石だけでなく、臼石など、加工された石を庭の随所に用いるようになりますが、平安神宮はその初期の事例となります。

平安神宮神苑（東神苑の橋殿「泰平閣」）

また、神苑内にしわが目立つ石を見かけることがありますが、この石を守山石（もりやまいし）といいます。琵琶湖の西岸に産出するこの石は江戸時代にも使われていたようですが、琵琶湖疏水の開通に伴って、琵琶湖から船に載せて大量に運び込むことが可能になりました。植治はこの石を多くの庭に用いており、平安神宮では東神苑に多く使われています。
しかし、東神苑で目立つものといえばなんといっても橋殿である泰平閣でしょう。宇治平等院の鳳凰堂を連想させるような優美なデザインを眺めるにしても、周囲から一段高くなった泰平閣の中から園内や東山を望むにしても、東神苑の要となっています。
さらに、神苑内には多くの桜とともに、松やモミジ、サルスベリといった高木とともに、西神苑にはショウブが植えられ、花や新緑を愉しむことができます。昭和40年代に作庭された南神苑の桜が有名ですが、東神苑の池沿いに植えられた枝垂れ桜も、水面に花を映した姿はなかなか見応えがあります。
こうして作庭された平安神宮神苑は、作庭時期が異なる部分があるにもかかわらず植治の手腕によって一つの庭として作り上げられ、現在に至っています。伝統的な日本庭園の様式でありながら、西洋式庭園の雰囲気をも盛り込み、さらには近代庭園の萌芽となった神苑に植えられた木々や花々、そして東山を背景に広がる風景は、今も訪れる人々の目を愉しませてくれます。